Entrevistas
Su nueva voz cruza cuerpo, memoria y prótesis digitales mientras “AMA” persigue la libertad artística que antes no podía permitirse, sin buscar refugios.
María y Tomás han convertido su obsesión por coleccionar revistas en uno de los archivos digitales más interesantes del momento.
María López es una artista madrileña que abraza la nostalgia y la cultura japonesa para crear un universo íntimo, sincero y lleno de una preciosa tristeza contenida.
Frente a la prisa de la industria, su nuevo disco reclama tiempo para decidir sobre el proceso creativo y volver a estar con la gente sin mirar el móvil.
De una noche entre amigos a una plataforma para artistas emergentes, la propuesta une buena música, público fiel y ganas de empujar la escena.
Vulnerabilidad y sensualidad, nostalgia y rabia, todo junto en un mismo disco y una entrevista donde se habla sobre el desarrollo del amor.
Anaïs Vauxcelles habla del coste real de sostener una marca independiente, del machismo en la moda española y de por qué el crochet sigue siendo su core.
Del email furtivo que llegó a Pablo Alborán al regreso a los pueblos de Jaén, el músico planta cara al miedo con verdad, raíces y un público de “primos”.
Entre la presión de firmar un disco con su nombre y el placer de seguir jugando, defiende la diversión como la decisión más seria de su carrera.
Tres amigas levantan una marca a su ritmo, entre vestidos para las suyas, copas de vino y una forma de trabajar donde el marrón siempre acaba rotando.
Un EP trabajado sin prisas nace de un ritual de estudio que rechaza producir por obligación y usar la música que le ha salvado la vida, con el apoyo de Jägermusic.
Entre la emoción del estreno y las dudas que acompañan a cualquier comienzo, la actriz afronta el lanzamiento de “Oasis” hablando sobre actuar, crecer y encontrar su propia voz en la industria.
Del bandolerismo de Jaén a un disco con Dellafuente, Yung Beef y Quevedo, el dúo explica cómo mantiene fresco el reggaetón sin forzar la fórmula.
Tras su paso por Operación Triunfo, la cantante presenta su EP, “Mal corte”, un proyecto visceral donde el flamenco y lo urbano se unen para sanar heridas.
Tres años, un quiebre y unos meses lejos de la música dieron forma a "Coyota", el debut que ella define como música de poder y reafirmación de su camino.
Reflexionamos con la artista sobre su evolución musical, el vértigo de empezar de cero y su esperada actuación en el festival Sonorama Ribera el próximo 6 de agosto.
En nuestro vol. 13 8belial habla de Disobey, “El Príncipe”, su relación con Bad Gyal y Yung Beef, el salto de SoundCloud a los grandes escenarios y el reggae que prepara desde sus raíces en el dancehall.
Una charla con el productor sobre herencia chicana, el rescate de su estudio y una pizza de ensalada César que acaba de hacer en colaboración con Cancino.
La paternidad trans, el vértigo de exponerse y una primera oportunidad que transforma la manera de habitar el cuerpo, la identidad y la profesión como actor.
Terminó Mates II con un nueve y medio mientras su primera mixtape ya estaba fuera, y ahora apunta más allá de Galicia sin renunciar al gallego ni a Psicología.
El artista canario saca su proyecto musical más largo hasta la fecha. Veintidós canciones con colaboraciones internacionales que prueban un sonido más oscuro y maduro
La artista barcelonesa enciende los neones de la pista de baile con su nuevo EP “Supernova” y da un giro radical hacia el pop sin perder su esencia.
Una charla sobre cómo sobrevivir a una profesión imprevisible, rodar la violencia más oscura y construir una carrera que no dependa de un subidón puntual.
La banda de rock vuelve al directo después de baches en el camino, resueltos con tiempo, una promesa y la confirmación en Sonorama Ribera.
El reggaetón dosmilero se convierte en un refugio contra los prejuicios y en una celebración de libertad, deseo y ganas de experimentar.
Se le fueron acumulando temas durante años y muchos acabaron aquí. Un disco sacado desde su propio sello, para la gente rara, dice, como él.
Del coro infantil de Palma a más de un millón de reproducciones, un productor construye la música como proyecto de vida con talento, constancia y una visión propia.
Con “Oasis” como nuevo punto de partida, el actor reflexiona sobre el oficio, la ambición y la vulnerabilidad, entendiendo la interpretación como una forma de buscarse y sostenerse.
De Mazatlán al pop global, la artista habla de “K de Karma”, del riesgo de experimentar y de crecer con un fandom que sigue saliendo a la guerra por ella.
Los catalanes presentan su tercer disco, “Found”, para aceptar un nuevo punto de partida y ampliar los límites entre el pop, la electrónica y la experimentación.