Un golpe en la mesa. Serlo es una de las búsquedas tras Morena con A. Harta de la confusión con su apellido, Alba dice basta, aquí estoy. Y es que, si hay algo que Alba Morena tiene (y ha tenido claro desde que comenzó su carrera) es que pretende ser fiel a sí misma a toda costa. Con una estética camaleónica, en pocos años ha explorado multitud de géneros, desde la bachata hasta el rock. La artista se planta hoy con un nuevo disco en el que deja las cosas claras: ella es Alba Morena con A, no con O.
En un mundo donde cada vez se normaliza más tener que parar a preguntarnos si lo que vemos o leemos es real, y donde la nostalgia se vuelve una trinchera desde la que sobrevivir a tanta incertidumbre, Morena nos trae un disco que funciona como una tirita para el alma, rememorando la época dorada del pop español sin ignorar del todo el presente. “Mi primer proyecto maduro” es como define la artista este nuevo disco, que desea que envejezca bien. Con letras reflexivas, poéticas, pero profundamente honestas, Morena con A se desenvuelve entre baladas y canciones suaves que reflejan sus múltiples talentos en la producción, la composición y la interpretación. Una combinación que sitúa el disco en el pop contemporáneo.
Un proceso de producción que busca lo artesanal en un mundo repleto de slop y fakes. Lejos de la sobreestimulación constante a la que estamos sometidos, la gracia del disco es que transmite un gran abanico de emociones pero sin trucos ni artificios. No busca ser un hit de TikTok, sino que te sepas la letra y la cantes en tu habitación con un peine como micrófono. Hoy conversamos con Alba sobre Morena con A, sus influencias musicales, su proceso creativo, Eurovisión y la poesía que la obsesiona actualmente.
Toda la promoción del disco gira en torno a la idea de que suelen confundir tu apellido y acabas siendo Alba Moreno. Cuéntanos, ¿de dónde surge esta idea?
Viene de un trauma crónico (que nunca superaré): en cualquier interacción con un desconocido se asume, porque no lo achaco a una mala capacidad auditiva, que soy Alba Moreno. Incluso me han llegado a traer un paquete a casa y decirme, ¿Alba Moreno? Y yo: Corazón, ¿qué pone en el paquete? Y ellos: ¡Ay, Morena! Pensaba que estaba mal. Así que decidí, con este álbum maduro, meditado y divertido, reivindicar que mi apellido no es un error (si lo fue, fue por un escriba hace cientos de años) y aprovechar esa campaña de marketing.
¿Es un golpe en la mesa? A mí me gusta pensar que es una especie de statement en tu carrera, una forma de decir: aquí estoy y esta soy yo.
Sí, lo es. Me he perdido mucho entre las voces de la gente y trabajando para mucha gente —que me encanta—, pero nunca sabía del todo quién soy yo. Ahora lo sé. Y sí, este es mi golpe en la mesa.
Te has movido por varios géneros y estéticas, y has definido tus trabajos anteriores de diferentes maneras. ¿Cómo se define la Alba Morena con A, la del nuevo disco, años después de Las dos edades?
Este es mi primer proyecto maduro: un pop atemporal hecho por una niña de conservatorio traumatizada por la academia pero que ama a los artistas pop españoles y latinos de antaño. He encontrado mi sonido, mi máximo exponente, por ahora, componiendo. Es un disco muy honesto y directo, sin maquillaje.
Has mencionado en entrevistas anteriores que algunas de tus influencias son Mecano, James Blake, Dillom, Björk. ¿Hay algún artista que haya sido fundamental en la creación de este nuevo disco?
Siempre Mecano a la hora de escribir y, en producción, siempre tengo en mi corazón a mi amigo James y a Björk. Hay una canción del disco, Hace cuánto, que les encantaría. Aunque lo que más me ha inspirado en todo el álbum es el pop español de los 2000.
“Quería un disco muy natural, pop de antes con dejes de ahora, pero, en un mundo lleno de IA, sobreestimulación y guerra, necesitaba hacer un proyecto honesto que se sintiese artesanal.”
En 2025 comentabas que veías Eurovisión todos los años y que alguna vez habías pensado en participar en el Benidorm Fest. ¿La Alba de hoy se presentaría? ¿Hay alguna canción del disco que veas eurovisiva? Yo veo No nos supimos querer, la verdad. Una baladita así, medio Rocío Jurado.
Me encanta que te encante No nos supimos querer, es de mis favoritas también. Pues me encantaría, la verdad. Llevo tiempo diciéndolo. Una gran candidata sería No vuelvas, porque creo que es muy coreable y plantea una situación tan universal (a todas nos ha dejado un mochongo) que calaría en la gente.
Al ser productora, cantante y compositora, ¿cómo ha sido el proceso de creación de este nuevo disco?
Muy artesanal. He compuesto las canciones a piano y voz sola, o a guitarra y voz con Manu Blanco. Luego nos planteamos la producción desde un punto más orgánico y menos electrónico, grabando muchos instrumentos reales. Y, finalmente, hicimos una posproducción. Yo quería un disco muy natural, pop de antes con dejes de ahora, pero, en un mundo lleno de IA, sobreestimulación y guerra, necesitaba hacer un proyecto honesto que se sintiese artesanal, hecho con tiempo, cariño y honestidad.
Una de las camisetas de tu merch reza: “Alba Morena, Alba Morena, perreo pa’ los nene’, perreo pa’ las nena’”. Por favor, cuéntame la historia detrás de esta fantasía.
Esta camiseta la hicieron mis amigas estilistas de Mamma Marmalade, Gemma y Carla, que son mis mejores amigas. Siempre vienen a mis conciertos y me cantan esto, así que decidieron hacer esta fantasía de camiseta de merch. Son las mejores.
¿Cómo festejarás la salida del disco?
Birras, baile y amor con amigos, artistas y artistas amigos.
Has mencionado que no eres una performer a lo Tate McRae; es decir, que no quieres hacer shows tipo clase de zumba. Siempre me he preguntado por qué a las mujeres se les exige eso cuando luego tienes a muchos artistas hombres llenando arenas más tiesos que un muerto. ¿Consideras tu decisión una cuestión reivindicativa, más allá del talento para la danza?
Sí que lo es, sobre todo porque en mi proyecto quiero reivindicar a las mujeres músicas y productoras. Yo quiero emocionar y mover a la gente, y, al final, en mis shows el foco está más en la música y el humor. Un buen show musical se sostiene solo con música —y humor— si es honesto y bonito.
Has escrito temas para otros artistas y has dicho que eso te otorga cierta libertad. ¿Cómo es el proceso de escribir para otros? ¿En qué se diferencia de escribir para ti?
Es un proceso divertido ya que tienes que ponerte al día, es decir, hacer mucha terapia. Acabas empatizando y metiéndote en el mundo y el lenguaje de otras personas, lo que creo que acaba aportando a tu propia creatividad. Yo puedo escribir desde muchos sitios, pero quizá la principal diferencia es que en mis canciones hablo de historias mías o que me tocan de cerca, así que es un proceso más visceral.
Tus letras siguen la línea de ‘mis traumas, mis chistes’. ¿Cómo recibes que una persona a quien le hayas dedicado una canción la escuche? ¿Te han dicho algo al respecto alguna vez?
Alguna vez me ha escrito algún mochongo preguntando si había escrito para él equis canción. Honestamente, me da igual que las escuchen: es parte de su karma. Si sales conmigo y eres un desgraciado, te expones a eso. Por ejemplo, ahora estoy en una relación sana y estoy haciendo canciones de amor, así que hay esperanza, chicas.
Lees mucha poesía y, por supuesto, la escribes cuando compones una canción. ¿Quiénes son tus referentes poéticos?
Siempre estoy muy obsesionada con la sencillez y la belleza de Gloria Fuertes, ya que creo necesaria esa capacidad de síntesis para escribir, pero leo absolutamente todo lo que se me ponga por delante, que esté dentro de mis valores y mi ética. Ahora, por ejemplo, estoy enamorada de Antonio Gala.
“Alguna vez me ha escrito algún mochongo preguntando si había escrito para él equis canción. Honestamente, me da igual que las escuchen: es parte de su karma. Si sales conmigo y eres un desgraciado, te expones a eso.”
Te defines como una antidiva del pop. Además, en tu nuevo disco cantas con ironía: «No existe mala publicidad si quieres ser la reina del pop». ¿Cómo llevas la dualidad de amar a las divas pop, pero no querer ser una?
Lo llevo bien. Que cada uno me vea como quiera verme. Yo solo soy una niña del conservatorio atormentada que hace el pop que le nace del corazón, y del trauma, y quiere que le llegue a la gente y que vuelvan a sentir cosas (o a reír).
Además, tienes tres fechas confirmadas en una minigira de presentación del disco. Cuéntanos, ¿cómo piensas materializar el imaginario del disco sobre el escenario?
Pues voy con amigas del cole de música: Laura Katze al piano y Soy Sabe a la guitarra (os recomiendo escuchar sus proyectos maravillosos), además de un bajo, que puede que toque yo a veces, cuerdas grabadas por mí y cajas de ritmos para mover el culo.
Valencia, Madrid y Barcelona, con Love Letter, Isatofu y Mariana També como invitadas, respectivamente. ¿Qué hay de especial en cada una para que hayas decidido que formen parte de esto?
Mi directo está tocado por chicas y quería que fuese una noche de terapia compartida. Ellas tienen proyectos muy potentes que la gente se va a alegrar de conocer. La unión hace la fuerza, chicas.
Y, para terminar, ¿qué le depara el futuro a Alba Morena con A?
Espero que un largo camino bonito, con muchos conciertos, alguna colaboración futura inesperada y que estas canciones envejezcan muy dignamente junto a la gente que las escuche. Yo, sobre todo, quiero que cada vez sean más las personas que dicen mi apellido correctamente y conocen mi música <3. MORENA CON A, POR FAVOR.
