Admire se atreve con todo. Canta, baila, compone, produce y dirige. Empezó a sacar música durante la pandemia y acaba de lanzar su primer álbum, Revelación, un compendio de doce pistas que comienza con las trompetas del Apocalipsis y termina con el perdón. Un viaje sentimental y de autoconocimiento, sobre proclamar la dignidad y el poder propios pero también sobre aceptar las vulnerabilidades que tenemos todos. Admire ha alcanzado un hito en su carrera con esta declaración de su identidad pero tiene ganas de mucho más y piensa dedicar su vida entera a la música.
Llegó el momento de lanzar tu álbum debut, Revelación, y entiendo que has tenido muchísimo trabajo. ¿Qué tal estás? ¿Qué sientes ahora que ya está listo?
Estoy muy contenta, tenía muchas ganas y me siento muy orgullosa del álbum. Cuando lo hacía, no sabía si lo iba a terminar. Pero la verdad que me gusta mucho y estoy orgullosa del proceso y de cómo ha ido todo. Así que tengo ganas de que la gente lo oiga.
¿Cuánto tiempo llevas trabajando en él?
Tres años.
Por lo que cuentas cuando hablas en otros espacios, eres muy consciente de todo el trabajo que hay detrás de ser una artista independiente y de que el éxito requiere mucho esfuerzo. ¿Sacar tu primer álbum ha sido un momento de decir, vale, he cumplido una meta importante?
Creo que sí. Sobre todo significa un primer trabajo serio y sólido que me define mucho como artista. Que seguro que van a venir muchos más, pero es el primer gran trabajo y dices, oye, esto va en serio. Ahora ya tengo una identidad como artista y puedo sentirme madura como para decir, vale, tengo un álbum. Aparte es conceptual; no es que haya unido doce canciones y ya, sino que hay un pensamiento detrás.
El título, ¿se refiere solo a una revelación espiritual y emocional o tú misma te has convertido también en una revelación?
Me gusta mucho el nombre porque tiene ese juego. El significado principal sí que sería esta revelación de, ostras, pues que la vida a veces tiene eso; y también el hecho de cómo he creado este álbum. Ha sido muy a través de revelaciones, es como yo concibo la creación. Eres un canal y te atraviesan las emociones y el arte. Pero encontré que era guay también que al ser mi primer álbum fuera Revelación de Admire, como el álbum revelación, y así presentarme también. 
“Hay días que dices, ¿estaré haciendo bien o estoy viviendo en el mundo del yupi? Pero bueno, creo que uno en el fondo sabe por qué hace las cosas y yo no me imagino haciendo otra cosa.”
En varias letras mencionas a los ángeles, el concepto del álbum es bíblico. ¿Tienes algún ritual para conectar tu espiritualidad con la música?
Pues no como tal porque para mí es algo tan abstracto… Me encantaría poder controlarlo pero ese es el quid de la cuestión, ¿no?, que no sabes nunca cuándo vas a estar inspirada, cuándo te van a venir estas ideas o estas revelaciones. Sí que puedes crear un ambiente donde esto se favorezca, pero cuando más me viene esto es cuando más arte veo, me inspira. O sea, cuando veo muchas pelis que me gustan, leo, o escucho música que me estimula, ahí es cuando más aparecen estas revelaciones.
Tu primer single lo sacaste hace cinco años. Ahora, entiendo que necesitabas todo ese tiempo y también el momento de que te llegara esa inspiración para hacer un primer álbum.
Sí, siempre he querido ser artista y ser cantante, pero colgué la primera canción que había compuesto y no tenía más. Fue algo muy instintivo y este proceso de cinco años ha sido eso, el ir conociéndome y aprender también a producir. O sea, descubrir qué tipo de artista quiero ser, mis valores y montar una infraestructura con mi gente y equipo. He querido sentar muy bien las bases y eso toma tiempo. Tenía que probar y encontrar dónde me siento más cómoda y evolucionar.
La intro del álbum, ¿por qué se llama Parece que va a llover y es solo instrumental?
Pues va con el concepto del álbum. Me gustaba mucho la idea de que literalmente sonaran las trompetas que anuncian que se acaba el mundo, ya que después es algo más metafórico. Me inspiré mucho en el Coachella de Beyoncé, que es mi artista favorita del mundo y tiene mucho poder. Buscaba esa dualidad de empezar muy majestuosa y después ya meter la esencia más Admire con los drums. También lo pensé mucho para llevarlo al directo, el cómo puedo bailar eso. El Parece que va a llover está unido también a la portada, porque está lloviendo encima de mí. En definitiva, era como cuando ves señales que parece que se viene tormenta. Esta tarde va a llover y me lo comeré con patatas.
En el track Revelación cantas “querer duele y no querer me mata”, ¿qué quieres decir?
Esta canción refleja mis intenciones o cómo yo veo el crear y el ser artista, de echarle morro, de conectar también. Para mí querer ser artista a veces duele porque es muy complicado, pero el decir, no, es muy complicado, no voy a hacer eso, siento que me mataría porque yo no podría tener otra vida que no fuera esta.
Esa gente que hmm es más que una canción sobre las críticas. El videoclip, que ha ganado un premio, es muy diferente a tus otras grabaciones, en las que prima el baile y la estética. ¿Por qué escogiste esta canción para grabar una historia con tanto significado más allá de lo que se ve?
Esa gente que hmm fue la primera canción que escribí y me dio el concepto del álbum. Ya tenía alguna idea pero la creé y dije, wow, vale, es esto. Me salió lo de “sonarán trompetas en mi funeral” y a raíz de ese verso me salió construir todo. Encontré las trompetas del Apocalipsis porque no tenía ni idea de que eso existía. Y de repente fue construir este universo y el videoclip me salió muy natural. Esta historia se tiene que transmitir así, con estos personajes y de esta manera. A la gente le encantó y es como, ostras, qué guay.
En Y aun así me quedé - interlude dices que superaste las críticas de la gente, que dejaste tu trabajo y que arriesgaste muchas cosas. ¿Todo esto te ha pasado factura psicológicamente?
Yo creo que va viniendo en oleadas. Cuando todo va muy bien, no te acuerdas de esto. Pero cuando estás de bajona y no tienes los resultados que esperarías, pues sí que está por debajo. A veces dices, jolín, lo económico no se sustenta. ¿Cuántos años más voy a tener que vivir con mis padres? Cuando tienes confianza y esperanza, haces los sacrificios. Pero hay días que dices, ¿estaré haciendo bien o estoy viviendo en el mundo del yupi? Pero bueno, creo que uno en el fondo sabe por qué hace las cosas y yo no me imagino haciendo otra cosa.
Superman es un tema diferente que deja ver vulnerabilidad y toca el acoso y la violencia sexual. ¿Qué papel representa la canción en el Apocalipsis y en el renacimiento de una mujer?
Es el momento en el que intuyes que algo va mal. Aceptas que el mundo es una mierda tal y como lo conoces y que se va a acabar. Ya no veo un mañana y realmente esto me está hundiendo. Superman para mí es ese punto de tocar fondo y también darte cuenta de por qué estás tocando fondo o qué es lo que te está pasando, porque a veces nos pasan cosas y no las ubicamos. En Superman también quería utilizar palabras muy explícitas como “sexualidad”, “intimidad”, palabras que yo siento que no son muy poéticas, pero que son crudas. Quería que no hubiera duda de que estoy hablando de eso.
En Sefue, también hay un mensaje muy directo: “Ninguna mujer ha nacido para ser puta”. Me imagino que no solo te refieres a esa situación de vida, sino también a todo lo que hay detrás de la palabra; como insulto, como forma de ver a la mujer.
Totalmente, sí. Pienso que se intenta blanquear la prostitución y, en cierto modo, lo entiendo y ojalá esas mujeres pudieran estar más seguras. Pero para mí no tiene ningún sentido legalizar algo así. El consentimiento no es algo que puedas vender ni comprar, el consentimiento se da voluntariamente. En la prostitución estás poniendo esa palabra cuando es una violación. ¿En qué mundo una mujer nace y dice, mi objetivo en la vida es ser puta? ¿En qué momento una persona nace y dice, sí, yo quiero que me exploten cada día y no tener derechos humanos? No tiene ningún sentido.
No es que a las mujeres nos guste esto o seamos más lo otro; ¿realmente somos así o tú quieres que sea así porque ya te han vendido todo esto y te convence porque te va bien? Por eso esta frase me parece una invitación a pensarlo. Viene de que a veces se gira tanto la historia que dices, no, no, no, esto no tiene ningún sentido para mí, ni que exista siquiera esta palabra. También va muy bien con la canción porque estoy hablando de libertad y eso para mí es metáfora. Aunque a la vez no, estoy queriendo decir lo que dice.
En Estrella fugaz llama la atención la parte de “unas veces el mundo se acaba y otras se congela”, ¿hay incertidumbre por una situación sentimental o es más bien una obsesión por no aceptar que se va a terminar?
Muy buena pregunta, hostia (risas). Pues no sé qué responderte, creo que lo escribí más por la primera. Sobre todo estoy hablando de las ganas de una relación que ‘se acaba’ pero tú sabes que no se ha acabado, simplemente se ha congelado en el tiempo y confías que en algún otro momento volveréis, porque tú sigues sintiendo lo mismo. Pero claro, no sé si soy yo así y me estoy engañando porque siempre creo en la esperanza y me cuesta mucho abandonar. He hecho este álbum sobre todo para mí porque me cuesta mucho soltar, y en el proceso he aprendido mucho. Me han pasado muchos apocalipsis dentro del álbum, estos tres años. Esta canción va ligada a Nostalgia peligrosa porque esa es la siguiente etapa de, vale, ya he aceptado que no, pero mi mente vuelve todo el rato atrás e idealiza ese pasado.
Aunque el género en el que te mueves es el dancehall, como hemos visto repasando tus letras y hablando, claramente tienes un objetivo más allá de poner a la gente a bailar, ¿no?
Totalmente, sí. Es lo que yo soy. Muchas veces escucho música para bailar y para pasármelo bien, pero muchas otras escucho música para que me transmita y me aporte cosas con su mensaje. Entonces hago lo que escucho. O sea, lo que me gusta escuchar, yo lo hago. Me sale solo.
El dancehall es un género poco explorado en España, que se reduce a un par de artistas grandes y poco más. ¿Cuáles son tus referentes?
Beyoncé.
“No quiero que mi proyecto se defina por un género sino por mis valores y mi manera de entender la música.”
Sí, además de Beyoncé.
Me defino como dancehall y Afrobeat, pero en el álbum se ve que hay de todo. Hay baladas, reggaetón, dembow; no me centro en un género. Aparte, si dijéramos el dancehall jamaicano, estoy muy lejos de eso también. Tengo referencias y las paso a través de mí y de mis vivencias; siendo del Mediterráneo se traduce en otra cosa. Beyoncé, Rosalía, Rels B también me gusta mucho.
Se escucha un poco de Rels B en el álbum, la verdad.
Qué guay, pues sí. Sobre todo me interesan las artistas que hacen que cada álbum sea distinto pero que a la vez entiendas también su viaje. Están en todo; no es solo la música sino todo el universo. Esos son mis referentes porque seguramente el siguiente álbum que haga no es dancehall o Afrobeat, yo qué sé. No quiero que mi proyecto se defina por un género sino por mis valores y mi manera de entender la música.
¿Podremos verte en directo presentando Revelación?
Sí. Tengo varios festivales que son para gente de la industria, pero la presentación del álbum oficial será el 16 de mayo en la Sala Laut, mi primera sala en Barcelona.
¿Y una gira? Por ejemplo, ir a Madrid o alguna otra ciudad.
En Madrid me gustaría pero yo creo que sería más de cara al otoño, que voy a sacar vinilo en septiembre. Ahora vienen conciertos de verano en festivales, pero como gira mía, en otoño.
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