Lejos de los códigos tradicionales del lujo y de esa idea de la moda asociada al estatus, David Méndez Alonso reivindica una forma de crear más libre, personal y ajena a las convenciones desde Outsiders Division. Su objetivo es construir un armario sin edad, capaz de conectar con esa parte de nosotros que todavía necesita jugar, experimentar y vestirse simplemente porque algo le hace feliz. Esa filosofía atraviesa tanto sus colecciones como su manera de entender la industria.
El director creativo entiende la moda como un espacio en el que la imaginación, el humor y la libertad no deberían tener fecha de caducidad. Con Groomed and Horny, que presentaba hace unos días en la 080 Barcelona Fashion, el diseñador se adentra en la adolescencia para recuperar esa etapa de contradicciones, descubrimientos e inseguridades en la que todo parece posible y todavía no existen demasiadas reglas. A través de más de cuarenta looks construye un universo en el que la sastrería convive con los vestidos babydoll y los accesorios adquieren vida propia.
En esta conversación, Méndez Alonso reflexiona sobre la importancia de conservar la espontaneidad, el valor de la artesanía y la necesidad de dejar espacio al error dentro de los procesos creativos. También nos habla del caos —“pero un caos precioso”, apunta— que acompaña al desarrollo de una colección, del cine de Antonioni y de una vocación que ocupa prácticamente todo su tiempo y que, como cuenta, le llena profundamente.
Para empezar, ¿cómo estás?
Bien, gracias por preguntar. Estoy tranquilo aunque otra vez con muchísimo trabajo. Después de un desfile siempre hay una mezcla de agotamiento, satisfacción y ganas de empezar a hacer cosas nuevas. Pero feliz, que es lo importante.
¿Cómo ha sido presentar en la 080 Barcelona Fashion este año? ¿Con qué sensaciones te quedas después de presentar la colección?
Muy contento. Hemos presentado cuarenta y dos looks y ha sido un trabajo enorme por parte de todo el equipo. Estoy especialmente feliz de haber podido construir un desfile con tanta personalidad, que representa bastante bien el momento en el que está la marca. Para mí lo importante no es solamente enseñar ropa, sino construir un universo, contar algo y conseguir que la gente entre durante unos minutos en nuestro mundo.
En esta última colección, Groomed and Horny, habéis explorado la adolescencia. ¿Cómo ha sido trasladar una etapa llena de contradicciones, descubrimientos e inseguridades al universo de Outsiders Division?
Siempre me ha interesado esa etapa en la que estás intentando descubrir quién eres, pero todavía no tienes ni idea. La adolescencia es una mezcla maravillosa de inseguridad, egocentrismo, libertad, vergüenza, deseo y contradicciones. Puedes sentirte la persona más especial del mundo y, cinco minutos después, querer desaparecer. Me interesaba recuperar esa actitud de no tenerlo todo controlado, de experimentar, de equivocarte y de no preocuparte tanto por lo que se supone que deberías hacer. Creo que, de alguna manera, seguimos siendo adolescentes durante toda nuestra vida, aunque nos empeñemos en disimularlo.
¿Cuál ha sido el mayor reto a la hora de desarrollar esta colección?
En realidad ha sido un caos, pero un caos precioso.
"De pequeños tenemos una relación mucho más directa con nuestros deseos. Algo nos fascina y punto.”
¿Hay algún look o pieza del último desfile que sientas especialmente representativo del momento creativo en el que te encuentras? ¿Por qué?
Aunque comercialmente sea muy mala idea, me encantan toda la sastrería que realizamos y todos los vestidos babydoll.
Los accesorios tienen un papel protagonista en vuestro imaginario. ¿Qué pueden aportar a un look que las prendas por sí solas no consiguen transmitir?
Para mí los accesorios son casi personajes, pueden cambiar completamente la personalidad de un look. Una prenda puede ser bastante sencilla, pero si le añades un bolso extraño, unas gafas exageradas o un accesorio inesperado, de repente aparece otra historia.
¿Por qué crees que, a medida que crecemos, vamos perdiendo el color, la imaginación y la libertad de jugar?
Perdemos espontaneidad y, sobre todo, la capacidad de relacionarnos con las cosas sin necesitar justificar constantemente por qué nos gustan. De pequeños tenemos una relación mucho más directa con nuestros deseos. Algo nos fascina y punto. No necesitamos que sea útil, que tenga un valor intelectual, que combine con el resto de nuestro armario o que diga algo interesante sobre nosotros.
Al crecer, empezamos a construir una especie de personaje social. Aprendemos qué es apropiado para nuestra edad, nuestro trabajo, nuestra posición o nuestro entorno. Y, poco a poco, vamos eliminando cosas de nuestra personalidad que quizá no encajan con esa imagen adulta que se supone que debemos proyectar.
No quiero reivindicar la irresponsabilidad, pero creo que podemos ser adultos perfectamente funcionales sin renunciar a una parte de nuestra curiosidad, nuestro sentido del humor o nuestra capacidad de jugar. De hecho, me parece que conservar esa parte infantil requiere bastante más valentía que intentar parecer adulto todo el tiempo.
Al crecer, empezamos a construir una especie de personaje social. Aprendemos qué es apropiado para nuestra edad, nuestro trabajo, nuestra posición o nuestro entorno. Y, poco a poco, vamos eliminando cosas de nuestra personalidad que quizá no encajan con esa imagen adulta que se supone que debemos proyectar.
No quiero reivindicar la irresponsabilidad, pero creo que podemos ser adultos perfectamente funcionales sin renunciar a una parte de nuestra curiosidad, nuestro sentido del humor o nuestra capacidad de jugar. De hecho, me parece que conservar esa parte infantil requiere bastante más valentía que intentar parecer adulto todo el tiempo.
Outsiders Division tiene una identidad muy alejada de ciertos códigos tradicionales del lujo y de la moda adulta. ¿Qué te gustaría que representase tu marca dentro de la industria?
Me gustaría que Outsiders Division representase una forma diferente de entender la moda, más libre y menos preocupada por las reglas establecidas. Nunca me ha interesado demasiado diseñar para demostrar estatus o para encajar en una determinada categoría de lujo. Me interesa mucho más construir un universo reconocible, con personalidad, humor y cierta sensibilidad. Que alguien pueda reconocer una prenda nuestra sin necesidad de ver el logo. Y, sobre todo, me gustaría que la marca defendiese la idea de que no hay una edad para vestirse de una determinada manera. Quiero construir un armario sin edad.
“No quiero reivindicar la irresponsabilidad, pero creo que podemos ser adultos perfectamente funcionales sin renunciar a una parte de nuestra curiosidad, nuestro sentido del humor o nuestra capacidad de jugar.”
En una industria donde a veces parece que la moda se ha convertido más en una cuestión de estatus, consumo e imagen que de expresión, ¿crees que se está perdiendo de vista la artesanía, la vocación y la creatividad que hay detrás de cada prenda?
Sí, creo que muchas veces se ha perdido un poco el foco. Estamos muy acostumbrados a consumir imágenes, novedades y productos constantemente, y a veces parece que importa más estar presente que tener algo que contar. Detrás de una colección hay muchísimas horas de trabajo, pruebas, errores, decisiones y personas que hacen posible que una idea termine convirtiéndose en una prenda. Y creo que eso merece mucho más reconocimiento. También pienso que la creatividad necesita tiempo y espacio para equivocarse. Si todo se mide en resultados inmediatos, ventas, seguidores o visualizaciones, es muy difícil desarrollar algo verdaderamente personal. Para mí, la moda debería seguir siendo, ante todo, una forma de expresión.
¿Qué te gustaría que alguien sintiese al llevar una prenda de Outsiders Division? ¿Y qué te gustaría que permaneciese de tu trabajo más allá de las colecciones?
Me gustaría que se sintiese especial pero no necesariamente de una manera sofisticada. Que se divirtiese, que se sintiese cómodo siendo un poco diferente y que no tuviese miedo de llamar la atención. No quiero que alguien lleve una prenda nuestra para demostrar que sabe de moda. Quiero que la lleve porque le hace feliz, porque le recuerda algo o porque simplemente le parece divertida. No creo que necesitemos mucha justificación.
Si pudieras elegir una colaboración soñada, sin límites ni restricciones, ¿con qué firma, artista o creativo te gustaría trabajar?
Gaetano Pesce.
Si echáramos un vistazo a tu Pinterest ahora mismo, ¿qué encontraríamos?
La verdad es que no uso Pinterest.
¿Hay alguna película que consideres imprescindible o a la que vuelvas una y otra vez?
Cualquiera de Antonioni.
¿Qué hace David Méndez en su tiempo libre? ¿Qué cosas te inspiran cuando no estás pensando en diseñar?
Esta pregunta me genera estrés. Creo que no tengo aficiones ni hobbies fuera de mi trabajo. Estoy por y para esto, y eso me llena profundamente.
