Mon Laferte

Muy bien, mucho gusto, Kaan. ¿Y tú?

Cuando hice este disco no pensé en nada en mi público, fui superegoísta, pero me hicieron esa pregunta el otro día y me quedé meditando porque no supe qué contestar. Quisiera que les acompañe en su vida, que se encuentren reflejadas y reflejados en esas canciones, que les dé respuestas, aunque también deja muchas preguntas. El preguntar y cuestionarse todo en la vida nos hace crecer, y quisiera que eso hiciera este disco.

Para mí las femmes fatales son mujeres libres, seguras, no piden permiso, son sensuales y disfrutan de su sexualidad. Pero también está esta imagen que trae el sufrimiento, el dolor, el drama, el caos. Y me gusta también esa definición. Es cierto que yo soy bastante dramática, entonces me gusta pensar que mi femme fatale es libre, segura, fuerte, pero también arrastro ese drama porque lo amo.

Dios mío. Cuando lancé mis primeros discos como artista independiente, eso me da mucha nostalgia. Había una escena en México de música independiente, alternativa, y tocaba en sitios pequeñitos y todo muy indie, había mucha comunidad en ese momento. Me da nostalgia y lo extraño un poco, me siento vieja cuando pienso en eso. Estoy hablándote del, no sé, 2011. Siento nostalgia de esa época, de luchar con mi música, con un montón de artistas que estuvieran en lo mismo. No sé si hoy existe una escena así, por lo menos en la Ciudad de México. Siento que se ha perdido esto del artista independiente. Facebook era la red social del momento y todos los artistas empezaron a colgar su música en internet, y ahora ya no hay tanta escena independiente.

Ah, sí, obvio. Claro, no entro a Facebook hace como cinco años (risas). Por eso cuando dije Facebook me dio como risa.

Sí, uso TikTok, pero mi algoritmo es de señora, me salen puras cosas de señora y de nerd porque me gustan los poemas y así (risas). Sí sigue habiendo una escena de música independiente pero siento que no es el auge porque en ese momento casi que apareció internet, ¿sabes? Aparecieron las redes sociales y hubo un quiebre de la música, que solo era con compañías disqueras, y podíamos hacer música independiente. Eso ha seguido, obviamente sigue existiendo, pero no como en ese momento. Fue un cambio superradical.

Me gustan mucho las chicas, hay muchas mujeres haciendo música. Antes era más difícil. Había muchas mujeres pero era más difícil que se abrieran espacios. Cuando yo estaba más chica, muchas veces no pude tocar en sitios o festivales porque me decían, no, es que ya hay una mujer. Y bueno, ¡hay cincuenta bandas de hombres iguales! Ahora hay una escena mucho más fuerte de mujeres siendo líderes. Eso me gusta un montón. Tengo varias que son mis favoritas en este momento, muy jovencitas, que la llevan.

Hay una chica en Chile que se llama Javiera Electra. Es una chica trans, me parece que su música es de una profundidad increíble y es muy performativa también ella. Me encanta. Hay otra chica que se llama Akriila. 

Es lo máximo. Ella es increíble. No sé, no se me vienen otros nombres hoy de Chile, pero ellas dos son mis favoritas actualmente.

No creo que venga del sufrimiento. El ejercicio que hice en este disco fue buscar en mi pasado, en mis notas de audio, escritas en el teléfono, y tomarlas junto con experiencias traumáticas y dolorosas. Pero el momento en que estoy creando esta música, estoy bien y estoy gozando de escribir las canciones. Me da placer el crear. Cuando he estado en el hoyo me cuesta mucho escribir una canción, mi visión está muy cerrada. Ya con perspectiva puedes hacer un mejor trabajo. Sí he podido escribir canciones cuando he estado en el hoyo, pero creo que quedan mejor cuando las veo de lejos.

Sí, se complementaron. Nunca había hecho teatro, para mí fue una experiencia nueva. Mi personaje en Cabaret, Sally, era una femme fatale, y su universo se potenció mucho en el disco tanto por la crudeza de la historia como por el jazz y esta música que yo digo que es terciopelo. A la vez, Sally se vio muy impregnada de mi propia historia porque cuando estaba escribiendo el álbum, revisité pasajes de mi vida de cuando estaba en mis veintes, cuando era otra versión de mí, más jovencita e inocente. Y Sally era eso, buscándose la vida.

Siempre me ha gustado eso. Pienso en una canción y me llega lo demás: el escenario, la gira, el zapato… todo. Para mí era muy importante que cada canción tuviera su video. Son imágenes más contemplativas pero tenían que contar la historia de esta femme fatale. Y además, la mía no es tan glamurosa. La mía se fue de fiesta, lloró, y a las siete de la mañana despertó con resaca. Esa es mi femme fatale. Es muy sucia la estética también, en general.

Sí, muy vintage, muy noventero también, dosmilero. Lo grabamos con una handycam.

No, lo grabamos con handycam. Igual el vestuario, llevo cosas muy glamurosas, zapatos de marca, estoy con mi Chanel, pero a la vez tengo un vestido viejo roto y el collar tirado, el maquillaje corrido. Me gusta ese contraste.

Sí, es verdad. Mira, no había hecho ese análisis, tienes toda la razón (risas).

Yo, como oyente, escucho de todo. Escucho música vieja, jazz, música clásica y también lo más nuevo, estoy pendiente de qué se está haciendo. Conecto con todo eso. Por ejemplo, el tema del autotune, que está tan satanizado, es un recurso ya viejo, está viejísimo, pero se le atribuye a la generación actual porque los jóvenes no cantan y no sé qué. Yo lo he usado y es adictivo, es muy lindo. Me gusta usar elementos de todos los momentos de la música.
Mi target, si voy a mis números reales, a mis estadísticas, mi público más fuerte es de dieciocho a treinta y cuatro años. Ese es mi ‘público objetivo’. Pero en los conciertos van niños; van la nieta, la hija y la abuela despechada (risas). Y me encanta eso. También hay canciones que son muy de señora despechada, pero a la vez hay otras que son mucho más explícitas y tal vez la señora se puede infartar un poco, pero ahí está, convive con eso y me parece lindo.

Fantaseo con eso. Me encantaría tener el privilegio de poder estar en mi casa y hacer residencias de lugares pequeñitos. Podría estar un año entero haciendo eso, o quién sabe cuánto. Pero es complejo, para lograr hacer una gira tendría que instalarme un año en cada país, no sé.

Hago malabares, básicamente. Es complejo porque amo ser mamá, me encanta. Soy otra yo. Estoy con un chongo, con pants y la playera vieja y con el bebé así. Me gusta esa versión de mí, la disfruto, levantándome temprano y todo. Pero también amo ser artista. Ese fuego del escenario, ese que me quema, no lo quiero perder. Quiero hacer las dos cosas y lo intento. Siento que a veces no termino de hacer ninguna bien, pero no quiero renunciar a ninguna. A ver cuánto más puedo sostener esta vida.

Sí, todavía. De hecho, en este disco me costó decir muchas cosas, siento pudor. Escuchar canciones mías con otras personas me da vergüenza. Hay un poema que es un free jazz, titulado 1:30, empieza diciendo: “después de masturbarme por una hora y de los mil orgasmos fingidos” y no sé qué. Me dio vergüenza ponerlo. Tengo cuarenta y dos años pero hay muchas cosas que no he contado en mis canciones (risas).

Édith Piaf es una femme fatale favorita en la música. Es que para mí todas las cantantes icónicas son femmes fatales: Nina Simone, Billie Holiday, Amy Winehouse, Madonna. Son tantas que son inspiración, todas las cantantes con personalidad, con carácter, con teatro, con fuego.

Con Natalia somos amigas hace muchos años. Todas las canciones de este disco las compuse en la madrugada con un vino, mi cigarrito y el vino porque es el único momento que tengo en soledad, porque en el día estoy con mi hijo. Una noche me había tomado media botella de vino y estaba media happy y me vino un fuego de decir, tengo que cantar con mujeres que admiro, que me gustan y que quiero. Entonces les mandé un mensaje a Natalia, a Silvana y a Nathy en la madrugada, así como amiga, quiero que hagamos una canción. Al día siguiente todas me contestaron bien lindas, pero todas así como, ¿por qué me escribió a las cuatro de la mañana? (Risas)
Pero bueno, con Natalia somos amigas hace mucho tiempo. Silvana es más jovencita pero también la conozco hace rato. Es una chica muy talentosa, justo de las nuevas generaciones. A Nathy Peluso también la admiro. Es ‘la’ mujer, y con ella fue muy divertido porque escribimos juntas la canción. Estábamos en la Ciudad de México y nos costó escribirla porque estábamos hablando y hablando y contándonos nuestras historias de amor y rompimiento y no sé qué. Al final no teníamos nada terminado, pero eso sirvió para que tuviera más verdad la canción. Para mí es muy divertida.

Es que yo vivo en la melancolía, no lo evito, me gusta. No es que quiera vivir constantemente en ese estado melancólico porque sería insostenible, pero no le huyo. Pienso que hay que sentirlo todo. Odio esta idea de la felicidad tóxica de que hay que ser feliz todo el rato, te voy a vender un libro porque tienes que ser feliz. Lo odio con todo mi ser. Me gusta vivir en ese estado melancólico y también lo absurdo, ver tiktoks absurdos y reírme y ser feliz y también indagar en lo más profundo de mí y de mis amistades y de la mente humana. No le huyo a nada.

Ay, qué difícil. Me preguntaría si voy a seguir haciendo música.

No lo sé, por eso me lo preguntaría. Es algo que ha estado rondando en mi cabeza últimamente. Amo la música, no quiero dejarla, pero me planteo cuánto tiempo más pueda seguir porque soy mamá. También pienso que quiero envejecer de la manera más digna posible. Sin afán de criticar a nadie, pero veo artistas queriendo hacer música para conectar con la gente más joven y se siente muy forzado. No sé cómo voy a ver esa transición en mí. Físicamente también, a las mujeres nos castigan mucho por envejecer. No sé si me quiero pinchar la cara, no sé si voy a llegar a eso. Son tantas preguntas que a lo mejor sigo haciendo música en mi casa. No lo sé. A lo mejor nunca paro y sigo eternamente en los escenarios.

Me gusta tener un cambio estético en cada disco, siempre. Algunos son más sutiles que otros, pero siempre me importa mucho el mensaje. En mi gira pasada era María Antonieta, era muy barroca. Además, tenía una canción, una versión de Casta Diva de la ópera Norma de Bellini, entonces todo mi look era así, barroco. Esta vez pensé que Femme fatale tenía que ser rubia, un cambio muy radical. Nunca había estado rubia. Me decoloré el cabello y se me quemó y quedé calva, básicamente. Por eso uso pelucas (risas).
Me sirve mucho entrar en un personaje porque me ayuda también a enfrentar el escenario. A pesar de los veinte años que llevo en los escenarios, todavía siento nervios y me siento muy frágil. Si saliera así, a cara lavada, a cantar, me daría muchísima vergüenza porque soy yo, Norma Monserrat. En cambio, me pongo la peluca, me dragueo y es un personaje que puede salir a enfrentar al público.

Sí, hay mucho, muchísimo. Este disco es de jazz pero también hay voz. Me imagino un disco más de cantautora, solo a guitarra, o tal vez algo muy electrónico. La música electrónica me gusta mucho. Hay muchos caminos. Un disco a capella, imagínate, eso me gustaría, o sea que toda la instrumentación fuera a voces.

¡A ti, lindo! Un besito.