Raly

Empecé mucho antes de grabar cualquier canción, aunque no di el paso hasta que dejé el baloncesto en bachillerato. Supongo que tardé en darme cuenta de que con 1,75 cm de altura no iba a llegar a la NBA (risas). En la ESO era un friki del hip hop estadounidense y había escrito algunas letras, pero no me animé a ponerme frente a un micrófono hasta que liberé todo el tiempo que el deporte ocupaba en mi vida. El porqué exacto no lo tengo muy claro, supongo que simplemente quería pasármelo bien. Tardé nada en enamorarme de la música y empecé a vivirla con la misma intensidad que lo hago hoy en día. Y en cuanto al sonido, sueno a Raly; sueno a mí. Quiero que mis canciones suenen a Raly porque lo estoy creando yo, no simplemente porque tengan elementos que me identifiquen. Al menos esa es mi intención.

Durante un tiempo participé en unas cuantas maratones de montaña, y la experiencia se asemeja mucho a lo que estoy viviendo ahora: un día te levantas creyéndote que te comes el mundo y al día siguiente todo te parece oscuro y gris. Recuerdo el kilómetro cuarenta y cuatro de la última carrera que hice: mi cuerpo me pedía que parara, pero claro, cuando estás perdido en medio de los Pirineos, no tienes una cama donde tumbarte y pensar en todo lo que hiciste mal (risas). Así que, como pude, seguí corriendo. Dentro de mi cabeza se repetía un constante: suerte que no abandoné hace treinta minutos, si estoy perfecto. Así me tomo mi vida, le doy gracias a las maratones. La gente debería correr más en general (risas).

Ha influido muchísimo, de hecho, durante mi adolescencia no escuchaba prácticamente nada en español. Mis instintos creativos se han alimentado de la escena musical estadounidense, y aunque cada vez intente fijarme más en lo que pasa por España, sigo muy volcado en todo lo que pasa por allí.

Tengo muchos referentes, unos para algunas cosas y otros para otras. Drake fue el primero que escuché y Astroworld de Travis Scott también me marcó muchísimo. Personas como Brent Faiyaz, Playboi Carti (también como marca), Partynextdoor, Young Thug, Future, Frank Ocean… Mucha gente me ha abierto caminos. Ahora estoy quemando mucho a Hardrock, RealYungPhil y Overseas de Ken Carson.

Solía serlo mucho más de lo que es ahora. Escribir es una buena forma de desahogarse, de hecho yo escribo constantemente, aunque no sean letras para canciones. Es el hecho de escribir el que me tranquiliza, es como ir a terapia con uno mismo.

Es raro, siempre tengo la sensación de que me estoy dejando algo, pero lo veo como parte del proceso. Trabajo al máximo y pongo la música por encima de todo, muchas veces incluso por encima de mí mismo, algo que puede resultar peligroso. Es algo que no solo me afecta a mí sino también a mis relaciones con amigos, familia, pareja, etc.  Aun así, siento que es un riesgo que debo tomar. Por suerte cuento con el apoyo y la ayuda de mi equipo y familia en todo momento.

Porque creo que eran las dos que podían atraer más gente al proyecto. Para mí, un álbum es la obra más completa de un artista porque plasma una visión, una etapa y una idea concreta en unas cuantas canciones. Casi siempre consumo música en este formato porque creo que es lo que más me acerca a lo que el artista quiere transmitir. Hoodie y Sin pero me han ayudado a que más gente esté pendiente del álbum, que para mí es lo más importante. Si tuviera que definir mi sonido ahora mismo como yo quisiera, les pondría el álbum que voy a sacar.

Me encanta trabajar con productores. Quiero creer que soy un buen director creativo cuando se trata de música. Hago todo lo que está a mi alcance para lograr que lo que suena en mi cabeza se materialice en Ableton, al mismo tiempo que intento sacar lo mejor de cada persona que trabaja conmigo.  Kashlo y Rica son dos genios que han sido fundamentales en este proceso, Raly no sonaría como lo hace si no fuera por su trabajo. Con ellos dos en concreto se da una complicidad muy fuerte en el estudio. En Sin pero quisimos crear un beat sencillo, con poquitas cosas pero energético al mismo tiempo. Jordi tuvo mucha más presencia en las melodías y Kashlo en los drums.

El álbum se ha convertido en mi primera gran obsesión. Nunca antes había experimentado tener algo en mi mente constantemente, supongo que es un poco como estar enamorado.  Quizás lo más diferente respecto a todo lo que he hecho anteriormente es mi máxima involucración en cada uno de los procesos, algo que va ligado a lo que estaba contando de la obsesión. Desde el mixing hasta la producción o el roll out he estado involucrado en todo al cien por cien. Con esto no quiero decir que me haya funcionado ni que a partir de ahora lo haga así, y de hecho, ni siquiera creo que haya podido disfrutarlo al máximo debido a esta intensidad. Pero así se ha dado y me ha permitido aprender mucho para el próximo álbum que haga.

Vengo de Igualada, una pequeña ciudad cerca de Barcelona. Es un lugar donde intentar destacar y perseguir algo fuera de lo común despierta opiniones muy diversas, ni buenas ni malas, pero sí muchas. La amiga de tu madre, el amigo de un amigo (y así sucesivamente) dicen lo que piensan, y es algo que, quieras o no, te influye. Antes solía preocuparme por lo que pensaba la ciudad sobre lo que hacía, pero ya no. Lo que piensa la ciudad de mí no es una pregunta sino lo que yo quiero. No podré controlar nunca las opiniones de los demás, pero siempre podré hacer lo que me gusta de la manera en que yo elija hacerlo.

No hay una narrativa o un hilo conductor. Hay una coherencia sonora y estilística y un discurso que dejan margen para la interpretación. Creo que define quién soy como artista y lo que quiero proponer al panorama actual. El hecho de proponer algo nuevo era algo que me preocupaba, pero con este álbum siento que lo voy a hacer. Creo que va a marcar un antes y un después en mi carrera. Si no creyera eso, no lo sacaría.

Me fijo en muchas cosas pero sobre todo en la música. Creo que cada canción pide un tipo de vídeo u otro. Jordi Lops me dio la mano desde el principio y para mí siempre será un OG, me ha ayudado en infinidad de cosas y estaré agradecido de por vida. Trabajar con Marcel se me hace fácil. Tenemos complicidad tanto a nivel estético como personal. El ser amigos nos permite tener la confianza suficiente como para hablar abiertamente sobre lo que nos gusta y sobre lo que no. Creo que eso es muy importante. Además, siento que Marcel y yo estamos en un momento muy similar en nuestras carreras, lo que nos motiva mutuamente. Es el mejor, un saludo para él.

De momento, Lo que piensa la ciudad de mí sale en mayo. Después de eso estaré en el Riverland cantando, y para septiembre tengo un par de sorpresas, tanto por Barna como por Madrid. Así que eso, álbum y a seguir corriendo.